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Resol Gallery Ueno

À la « Resol Gallery Ueno », dans le hall d'entrée, des artistes émergents exposent une variété d'œuvres d'art qui incarnent leurs pensées et leurs techniques.

Une expérience artistique unique à la ville universitaire d’Ueno offrira aux voyageurs une saveur un peu différente d’un simple séjour à l’hôtel.

En plus des expositions permanentes, la galerie propose également des expositions spéciales bimensuelles, offrant de nouvelles découvertes et opportunités de croissance à chaque visite.

Exposition permanente

Présentation de l'art exposé en permanence.

Soleil et Lune (2020 Keita Shimizu, peinture acrylique sur panneau de bois, lot de 2)

Sur le grand pont piétonnier devant la gare d'Ueno, se trouvent deux grands objets sur le thème du soleil et de la lune. Chacun est installé à un endroit différent sur la passerelle piétonne, et bien que l'objet "lune" en particulier ne soit pas très connu, les deux sont des œuvres de feu Shoji Yokogawa, designer environnemental et l'un de mes professeurs pendant mes années universitaires. est une œuvre. A travers l'apparition de sculptures qui expriment la différence entre le yin et le yang dans leurs formes abstraites, nous encourageons les voyageurs visitant la région d'Ueno à faire de petites découvertes. Avec tout mon respect au professeur Yokogawa...

Panda (2020 Masaru Ishikawa, Keita Shimizu, peinture acrylique sur figurine en résine)

Basé sur la figure de type bloc d'origine japonaise BE@BRICK, le symbole « panda » d'Ueno est teint en couleur fleur de cerisier.
Les petits pandas deviennent roses lorsque leur fourrure est léchée par leur mère, et la couleur rose du panda est un signe d'amour. Les objets, qui ont été peints encore et encore avec beaucoup de temps et d'amour, grandiront avec Lysol Ueno et seront appréciés par de nombreux clients.

EDO, rotation à 90° (Keita Shimizu 2020 imprimé sur toile)

En inversant les couleurs d'une ancienne carte de la fin de la période Edo et en faisant pivoter la carte entière de 90 degrés, elle ressemble à une photo satellite de la vue nocturne de Tokyo. Où se trouve Resol-Ueno ?

Ueno (2020 Keita Shimizu, peinture acrylique sur panneau de bois)

Dans un certain pays étranger, il y avait une image représentant une ville historique remplie de nombreux bâtiments utilisant de simples lignes noires. Il existe de nombreux bâtiments uniques à Ueno, mais que se passerait-il si nous décrivions simplement comment ils coexistent, non pas de manière descriptive, mais avec les sentiments d'un jeune garçon ? J'ai pris le pinceau avec un sentiment très simple, en essayant de ne pas trop y penser.

Profile

Keita Shimizu

designer, consultant en design
Né à Tokyo en 1974.
Après avoir obtenu son master à l'Université des Arts de Tokyo, École supérieure des Beaux-Arts, il a commencé à travailler comme designer basé à Milan.
Les créations inclusives créées à partir des valeurs mondiales cultivées au cours de son enfance passée aux États-Unis et de sa vie de designer en Italie ont reçu de nombreux éloges tant au niveau national qu'international. Aujourd'hui, il s'occupe non seulement de la conception de produits, mais également du développement de concepts pour les hôtels et du design d'entreprise pour les entreprises.

Exposition spéciale

Voici les œuvres présentées dans le cadre de l'exposition spéciale de ce mois-ci.
Période d'exposition : du 1er juin au 30 juin 2026

"AE 8" (50 cm de diamètre, acrylique)

Cette pièce s'inspire de la chouette athénienne, qui figurait sur les anciennes pièces d'argent grecques.
Je suis attirée par les petites images qui ont traversé les siècles, et je les peins en y superposant mes propres couleurs et formes.
À travers la chouette, symbole de sagesse et de protection, nous exprimons le sentiment d'un lien silencieux entre passé et présent, et une impression de prière transmise de génération en génération.

"Aries II" (Taille S3, Acrylique)

J'ai représenté le Bélier comme un être planant avec grâce dans le ciel nocturne.
Bien que cette constellation soit intrinsèquement puissante et ancrée dans la réalité, dans cette œuvre, je l'imagine dotée d'ailes, libérée de la gravité.
En superposant couleurs et formes, j'ai exprimé l'idée d'une entité qui incarne à la fois le fait d'avancer et d'être libre.

"Cosmo Moon" (25 cm de diamètre, acrylique)

J'ai créé cette œuvre en utilisant la lune comme motif.
Je l'ai représentée comme une simple lune flottant dans le ciel nocturne, et pourtant, à l'intérieur d'elle, l'univers entier semble condensé.
En superposant des couleurs, des lignes et des formes apparues par hasard, j'ai exprimé la sensation des étoiles, de la lumière, du temps et de fragments de souvenirs qui se mêlent.

"Uo II" (Taille S0, Acrylique)

Lorsque j'ai commencé à dessiner les 12 signes du zodiaque, j'avais peur de trop m'éloigner des diagrammes de constellations qui sont dérivés de la disposition des étoiles.
J'étais fermement convaincue que « je dessine des constellations, pas des animaux ».
Cependant, en étudiant les origines de chaque constellation, j'ai fini par apprécier les caractéristiques et les relations uniques de chaque signe.
L'image des Poissons, et plus particulièrement celle d'un poisson nageant librement et avec grâce, est le signe du zodiaque qui m'a aidé à être plus flexible dans ma façon de penser.

"Famille II - Balance et Gémeaux" (format F15, acrylique)

Il s'agit d'une combinaison des 12 signes du zodiaque Balance et Gémeaux.
Cette série « Famille » a été créée en imaginant les liens qui unissent la famille et les amis proches.
J'ai placé une chouette comme élément décoratif au centre de la constellation de la Balance. La chouette est un motif symbolique dans mon travail, représentant un esprit protecteur.

"Famille III - Capricorne et Verseau" (SM, acrylique)

Ce motif associe les signes astrologiques du Capricorne et du Verseau. La collection « Famille » a été créée pour représenter les liens unissant la famille et les amis proches. Le Capricorne est une créature mythique au corps de poisson. Sa réputation de maladresse en fait l'un des signes du zodiaque les plus attachants.

"Famille IV -Taureau et Gémeaux-" (Taille S0, Acrylique)

Ce motif associe les signes astrologiques du Taureau et des Gémeaux. La série « Famille » a été créée pour représenter les liens qui unissent la famille et les amis proches.
Le taureau est inspiré du watusi africain. Sa présence imposante et sa nature douce correspondent parfaitement au rôle d'une « présence chaleureuse et puissante » sur laquelle les Gémeaux peuvent compter dans cette œuvre.

Profile

Aki Iwakawa

Né à Otawara, dans la préfecture de Tochigi
Diplômée du département de peinture de la faculté d'art de l'université d'art et de design Joshibi en 2010.

Avec la « prière » comme thème, je crée des tableaux à l'acrylique, représentant des motifs tels que des constellations, des hiboux et des paysages nocturnes.
L'artiste conçoit des œuvres qui permettent aux spectateurs de relier leurs propres souvenirs et émotions à la dualité de la nuit — son « glamour » et son « calme ».
Il pratique diverses formes d'expression artistique, notamment des expositions individuelles, de la peinture en direct et des œuvres d'art en vitrine pour des restaurants et autres établissements.

■ Biographie

2017
Shibuya Style vol.11 / Magasin Seibu Shibuya (Shibuya, Tokyo)
2018
Exposition Art Wonderland Yokohama / Grand magasin Yokohama Sogo (Kanagawa)
Exposition de la nouvelle collection d'art Star / Magasin Matsuzakaya Nagoya (Aichi)
2019
Exposition individuelle « Une journée ordinaire et merveilleuse » / Bunbodo Gallery Cafe (Jimbocho, Tokyo)
Exposition personnelle « Voir et entendre » / Galerie Bunbodo (Jimbocho, Tokyo)
2020
Célébration du 15e anniversaire du Shinpokai / Théâtre Hosho Noh (Suidobashi, Tokyo)
2021
Sélection Interart 7 « Joie, colère, chagrin et plaisir » / Galerie TK2 (Higashi-Nihonbashi, Tokyo)
Exposition individuelle « Parler du temps » / Galerie communautaire du musée d'art de Setagaya (Setagaya, Tokyo)
2022
Exposition personnelle "Monologue" / Galerie TK2 (Higashi-Nihonbashi, Tokyo)
Exposition personnelle "MINI" / Sax (Jiyugaoka, Tokyo)
2023
Exposition personnelle « Parade du ciel nocturne » / Galerie TK2 (Higashi-Nihonbashi, Tokyo)
Exposition personnelle "NOUVEAU" / Galerie Umineko (Oiso, Kanagawa)
2024
Exposition personnelle "NEW II" / Galerie TK2 (Higashi-Nihonbashi, Tokyo)
ZEROTEN2024-Osaka- / Magasin Daimaru Umeda (Osaka Umeda)
2025
EXPOSITION SEN / STAND DE CAFÉ MORISHIMA (Setagaya, Tokyo)
Scène du festival de musique d'Asakusa : peinture en direct / scène extérieure (Asakusa, Tokyo)
ZEROTEN2025-Osaka- / Magasin Daimaru Umeda (Osaka Umeda)
Exposition dans le hall du 20e anniversaire de Shinpokai, peinture en direct sur scène / Théâtre Hosho Noh (Suidobashi, Tokyo)
2026
Exposition personnelle d'Aki Iwakawa / Galerie Fantasia (Sano, préfecture de Tochigi)